ʻPiedra iluminada / piedra no iluminadaʼ: sobre dualidades sociales, políticas y artísticas

La instalación “Piedra iluminada / piedra no iluminada” de Wilfredo Prieto, presentada en la Bienal de Venecia 2024, es una obra que, a primera vista, parece sencilla pero que, en su esencia, desencadena una serie de reflexiones profundas sobre dualidades inherentes a la existencia humana, la naturaleza de la realidad y las estructuras sociales, políticas y artísticas que configuran nuestra percepción del mundo.

Interpretaciones filosóficas y metafísicas

Desde una perspectiva filosófica, la instalación puede ser interpretada como una representación de dualidades fundamentales de la existencia. La piedra iluminada podría simbolizar la vida, la verdad, la conciencia o la visibilidad, mientras que la piedra oscura podría representar la muerte, el misterio, el inconsciente o lo invisible. 

Esta dualidad refleja la interdependencia y complementariedad de los opuestos, concepto que ha sido explorado por filósofos como Heráclito y su idea del logos o armonía de contrarios.

Desde una perspectiva metafísica, la instalación invita a reflexionar sobre la naturaleza de la realidad y la percepción. ¿Qué es la luz sin la oscuridad? ¿Qué es la visibilidad sin la invisibilidad? 

La luz artificial y teatral sobre la piedra iluminada sugiere una construcción artificial de la realidad, una realidad que es moldeada y percibida a través de nuestras experiencias, creencias y sistemas de significado.

La Institución-Arte o el arte pensándose a sí mismo

La obra también puede ser interpretada como una crítica o reflexión sobre la propia institución del arte y sus prácticas. La piedra iluminada podría simbolizar el arte canonizado, reconocido y promovido por las instituciones artísticas dominantes. Mientras que la piedra oscura podría representar el arte marginalizado, subestimado o ignorado, desafiando las narrativas hegemónicas y los criterios convencionales de valor artístico.

Interpretaciones sociales y políticas

Desde una óptica social y política, la instalación puede ser vista como una metáfora de las divisiones y desigualdades que caracterizan nuestras sociedades contemporáneas. 

La piedra iluminada, resplandeciente bajo la luz artificial, podría representar las estructuras sociales, políticas y económicas dominantes que promueven la visibilidad, el reconocimiento y el poder. Esta piedra simboliza los sistemas y las instituciones que determinan quién es visto, escuchado y valorado en nuestra sociedad.

Por otro lado, la piedra oscura, en la sombra y a distancia, podría representar a aquellos individuos, grupos y comunidades que son marginados, invisibilizados y excluidos por estas estructuras dominantes. Esta piedra representa las voces silenciadas, los derechos negados y las luchas ignoradas que persisten en nuestras sociedades.

Símbolos y significados

La instalación utiliza la simplicidad de las piedras como un lienzo en blanco que invita a múltiples interpretaciones. El contraste entre la luz y la oscuridad, lo visible y lo invisible, crea un diálogo entre opuestos que desafía las dicotomías simplistas y promueve una comprensión más matizada y compleja de la realidad.

La iluminación artificial y teatral sobre la piedra iluminada añade una capa de artificialidad y construcción a la percepción de la realidad, sugiriendo que nuestras experiencias y entendimientos están mediados y construidos por sistemas de significado, interpretación y poder.

Coda

La instalación “Piedra iluminada / piedra no iluminada” de Wilfredo Prieto es una obra que invita a la reflexión y la introspección, desafiando al espectador a cuestionar las dualidades y contradicciones inherentes a la existencia humana, la naturaleza de la realidad, y las estructuras sociales, políticas y artísticas que configuran nuestra percepción del mundo. 

A través de su simplicidad y complejidad, la obra se erige como un espacio de encuentro entre el arte, la filosofía, la crítica institucional y las realidades sociales y políticas.

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